Началось Народное голосование премии «Служение» — граждане страны определят лучшие муниципальные практики
Наблюдательный совет III Всероссийской муниципальной премии «Служение» по итогам голосования экспертов утвердил список финалистов —...
Народный артист Мордовии Сергей Плодухин отметил на прошлой неделе свое 60-летие. Почти 30 лет он служит в Музыкальном театре имени И.М. Яушева. Его голос хорошо знаком всем почитателям музыкального искусства Мордовии. Как актёр Сергей Плодухин убедителен в самых разных театральных жанрах - операх, опереттах, музыкальных комедиях, мюзиклах и детских спектаклях. Он не только замечательный лирический герой, но и яркий характерный и комический артист. Его можно увидеть в образе незадачливого разбойника в сказке «Двенадцать месяцев», неизменно вызывающего восторг у детворы. Старшее поколение зрителей помнит и любит его партии в операх Дж. Верди: Альфреда в «Травиате», Герцога в «Риголетто», Радамеса в «Аиде».
Граф Альмавива в «Севильском цирюльнике» Дж. Россини и Ромео в «Ромео и Джульетта» Ш. Гуно, Пинкертон в «Мадам Баттерфляй» и Лыков в «Царской невесте» Римского-Корсакова, Чекалинский в «Пиковой даме», Ленский и Трике в «Евгении Онегине» П.И. Чайковского - все это роли артиста Сергея Плодухина. 1 апреля Сергей Александрович выйдет на сцену в образе Владимира Ленского в опере «Евгений Онегин». Эту партию он впервые исполнил 20 лет назад. 20 лет назад он пришел и в музыкальное училище имени Кирюкова, где преподает сейчас.
В эти мартовские дни юбиляр очень занят, но нашел время встретиться с журналистом «ВС» и рассказал о своем актерском пути и творческой семье.
Артистами не рождаются
- Сколько себя помню, у меня даже мысли никогда не было стать артистом. Никогда об этом не мечтал, хотя петь любил с детства и всегда хотел научиться петь правильно. Но так в жизни сложилось, что служу в театре.
Семья у меня была поющая. Отец, Александр Иванович, любил петь. У деда Ивана был бас, он здорово пел старинные песни. Жили родители отца на улице Халтурина, и когда дед шел с гуляний, все соседи узнавали его по голосу. Тогда люди часто пели, пели по-настоящему, это была часть жизни. У мамы, Нины Ивановны, был чистенький голосок приятного тембра, но она редко пела. Отец был слесарем, мог сделать руками все что угодно. Он был изобретателем и рационализатором. Помню, как отец собрал аэросани по своим чертежам. Про него даже в журнале «Техника - молодежи» статью печатали, приезжал корреспондент, фотографировал нас. Мама по профессии экономист, всю жизнь проработала в Министерстве финансов.
В музыкальное училище я поступил после армии, по совету Василия Четыркина, он руководил нашей музыкальной группой. Окончил дирижерско-хоровое отделение, потом заочно учился в Московском институте культуры, и тоже на дирижера-хоровика. На последнем курсе института культуры поступил в РАТИ на специальность «артист музыкального театра». Отбор проходил в Саранске, был целевой набор, и комиссия приезжала сюда. Целый год учился сразу в двух институтах, негласно, тогда это было запрещено. Пока учился в Москве, много бывал в театрах, смотрел все. Тогда это было доступно, по студенческому билету нас пропускали везде: и в Большой театр, и в Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко.
На тот момент у меня уже была семья, двое детей. Было тяжеловато. Окончив институт культуры, нашел в Москве работу дворника, получил ведомственное жилье, перевез семью. Но прожили мы в Москве недолго. Я окончил второй курс РАТИ и решил, что пора найти работу по профессии. Меня поддержал мой педагог, народный артист СССР, солист Большого театра Владимир Николаевич Петров. Всегда вспоминаю его с благодарностью. Мы с Сергеем Эскиным вместе учились у него. Оканчивал я институт театрального искусства, обучаясь по индивидуальному плану.
В 1988 году пришел в театр музыкальной комедии, так раньше назывался наш театр. Взяли без прослушивания. Свой первый выход на сцену в спектакле «Донна Люция, или Здравствуйте, я ваша тетя!» практически не помню. Помню только свой ужас перед выходом. Меня вводили на роль Эрика вместо уехавшего артиста и буквально вытолкнули на сцену. Что было дальше - не помню, но боевое крещение прошел и уже выходил к зрителю без страха.
Я попал в золотые годы театра. Начало 90-х я считаю лучшим периодом в жизни нашего театра. Все мы были молоды, увлечены своим делом, все - ученики одной школы... «Травиата», «Риголетто», «Севильский цирюльник», «Ромео и Джульетта» - премьера шла за премьерой. Партию Ленского я впервые спел в постановке Трофимова 20 лет назад. Это одна из любимых моих ролей, лирико-драматический образ, в котором есть все: и страсть, и переживания, и ссоры. Есть что спеть и сыграть.
Творческий и семейный союз
- Меня всегда очень поддерживала моя семья, жена - Нина Александровна Фенеши, моя теща - Людмила Павловна Юшкова. Она - заслуженный работник культуры, была директором музыкального училища. Первые оперные партии я пробовал петь под ее началом в студенческих спектаклях. Именно она привлекла меня к серьезной музыке. Недавно мы отметили ее 90-летний юбилей.
В музыкальном училище работаю уже 20 лет. Сейчас веду сценическую речь и актерское мастерство, занимаюсь с вокалистами. Учу вокалистов и в Институте культуры, можно сказать, готовлю смену. Многие из моих учеников уже работают в музыкальном театре.
Моя жена всю жизнь преподает литературу в музыкальном училище. Лет 15 назад она решила поставить с учениками чеховскую «Чайку» и попросила меня помочь с постановкой. С этого началось наше совместное творчество. Это был первый драматический спектакль, за который мне и сейчас совсем не стыдно. После него мы поставили еще несколько: «Орфей спускается в ад» Уильямса, «Без вины виноватые» и «Грозу» Островского, «На дне» Горького. Вдвоем с Ниной играли «Варшавскую мелодию» и на сцене родного театра, и в национальном. Во всех наших спектаклях много музыки. Последний спектакль, который мы сделали с ребятами из музыкального училища, - «Любовь никогда не перестает» по «Фаусту». Студия-эксперимент «Нина», которую мы основали, дает возможность творить что хотим. Мы сами там начальники и исполнители. После трагических события в семье, когда ушел из жизни наш сын Владимир, Нина написала две пьесы: «Вечная любовь» и «Тебе, мое Солнце». Мы посвятили их нашему мальчику.
Зов души
- Когда не стало Вовика, мне хотелось быть как-то ближе к нему. Я стал ходить в церковь. А поскольку ничего другого не умею, только петь, я попросился в хор. Полгода ходил, учился. Оказывается, надо много чего знать, чтобы петь на клиросе. Получалось не сразу. Сейчас я могу вести службу, служу на подворье Санаксарского монастыря. Со мной в церковь пришли жена и сын Александр. Саша окончил музыкальное училище имени Кирюкова, играет на кларнете. По образованию он экономист, но по специальности работал недолго. Он играл какое-то время в оркестре театра, потом пел со мной на клиросе, учился в духовном училище. Сейчас он поет в хоре в храме Ушакова. А недавно у нас родилась внучка Машенька… Надо верить и молиться Богу, а он покажет дорогу.
Галина БАЛАШОВА
Поделиться в соц. сетях:
Наблюдательный совет III Всероссийской муниципальной премии «Служение» по итогам голосования экспертов утвердил список финалистов —...
Об этом заявил премьер-министр Михаил Мишустин, выступая с ежегодным отчётом о работе Правительства в Госдуме. Основные задачи...
Заместитель председателя правительства России Дмитрий Чернышенко и руководитель Росмолодёжи Григорий Гуров рассказали о запуске грантового...
Главная его тема – итоги народной программы в сфере промышленности. С отчётом выступил первый зампред Правительства РФ Денис Мантуров. С...